Critique de Portrait of a Lady on Fire: Feel It Still

Notre avis

Magnifiquement tourné, merveilleusement joué et pleinement digne de ses distinctions. Le sentiment d'amour et de perte est réel - et les deux se terminent trop tôt.

Pour

🔥 Aussi intime que possible, sans être gratuit.
🔥 Capture magnifiquement la solitude.
🔥 Terriblement exécuté.

Contre

🔥 Celui-ci est entièrement en français, si ce genre de chose vous dérange.

Portrait d'une dame en feu n'est pas une histoire d'amour avec une fin heureuse. Ce n'est certainement pas une surprise. Et vous êtes pardonné si vous entrez dans ce film en pensant que vous êtes déjà venu ici. Mais cela rend d'autant plus agréable le lauréat 2019 du meilleur scénario (et Queer Palm) au Festival de Cannes.

Ce film français (comme dans se préparer pour les sous-titres, les gens - ou apprendre le français) de Céline Sciamma est merveilleusement clairsemé, mais ne perd pas de place. Au lieu de cela, il est rempli de ce qui n'est pas dit (du moins pas au début), et de ce qui est finalement ressenti entre deux femmes. On retarde un mariage arrangé aussi longtemps que possible. Le travail de l'autre est de faire la tâche qui permettra à ce mariage de se produire.

C'est l'un de ces films dont vous avez peut-être déjà anticipé la fin. Mais c'est aussi l'un de ces films dans lesquels le voyage est vraiment la partie la plus agréable. Tout a une fin. Mais comment il y parvient est ce qui compte.

Portrait d'une dame en feu est disponible maintenant sur Hulu , ayant été diffusé sur le service de streaming peu de temps après que sa diffusion en salles ait été interrompue au printemps 2020.

Certaines choses restent avec vous. Cela fait plus d'un quart de siècle que Le piano a été publié - la pièce d'époque de Jane Campion qui racontait l'histoire d'un mariage arrangé et d'un amour interdit, se déroulant dans la nature sauvage sous-développée de la Nouvelle-Zélande. Mer agitée et plages. Vie préindustrielle.

Portrait d'une dame en feu très bien ramené des souvenirs d'adolescence de ce film. Dans la Bretagne venteuse du nord-ouest de la France, Héloïse (Adèle Haenel), de retour du couvent, doit épouser un homme à Milan. Pas qu'elle le veuille. Mais il est de sang noble et sa famille n'autorisera pas le mariage avant d'avoir reçu un portrait acceptable. Héloïse ne veut rien de tout cela, le manque évident de choix des femmes au XVIIIe siècle en étant une des raisons.

Comment abordez-vous une histoire d'amour dont vous savez qu'elle va se terminer ?

Comment saborder les noces, alors ? Refuser de s'asseoir pour un portrait. Héloïse a fui le premier portraitiste, raconte sa mère (Valeria Golino) à Marianne (Noémie Merlant). (Le père de Marianne a déjà peint le portrait de la comtesse.) La jeune peintre a été amenée sur l'île par bateau — un exploit dans les années 1790, sans compter qu'elle a dû apporter ses toiles avec elle — pour peindre le portrait d'Héloïse sur le sournois. Héloïse a été informée que Marianne est là pour accompagner Héloïse lors de promenades pour s'assurer qu'elle ne se jette pas du haut des falaises comme sa sœur l'a fait pour une raison inconnue. Personne ne sait réellement si elle est tombée ou a sauté, juste qu'elle s'est retrouvée morte au fond. 'Je n'étais pas assez méfiante avec sa sœur', raconte leur mère à Marianne, ajoutant qu'Héloïse n'a pas été autorisée à sortir de la maison depuis.

Nous savons déjà que Marianne ne sera pas une artiste timide. Ou une femme artiste timide, en plus. Elle n'a aucun problème à peindre des nus, elle n'est tout simplement pas autorisée à peindre la figure masculine. Non pas que cela l'arrête. Et arrivée à la maison après avoir récupéré ses toiles de la mer (et les avoir traînées elle-même depuis la côte), elle se déshabille rapidement devant le feu de sa chambre, se chauffant par terre en fumant la pipe. Clairement, c'est une jeune femme qui se connaît.

Mais Marianne finira-t-elle par connaître son sujet ? Elle a déjà entendu l'histoire de la mort de la sœur d'Héloïse, de la bonne, Sophie (Luàna Bajrami). Sa première observation d'une Héloïse encapuchonnée et en robe vient de derrière. Héloïse commence à courir, et nous ne voyons pas son visage jusqu'à ce qu'elle s'arrête juste avant le bord de la falaise et tourne, avec Marianne à sa poursuite. Allait-elle sauter ? « J'en rêvais depuis des années », confie Héloïse dans ses premiers mots à Marianne. Mais pas mourir. 'Fonctionnement.' Clairement, il y a plus ici aussi.

Et donc, ils marchent. Et Marianne commence à dessiner et à peindre, une partie du tableau à la fois. Finalement, ils commencent à parler. Héloïse n'a jamais connu l'amour. La seule musique qu'elle ait entendue vient d'un orgue d'église. Finalement, ils commencent à flirter, d'abord avec Héloïse jouant du clavecin et décrivant l'histoire que raconte la chanson.

Mais avec le portrait terminé, le temps de Marianne est écoulé. Elle a une demande, cependant - elle veut être celle qui montrera le tableau à Héloïse et lui expliquer clairement son véritable objectif sur l'île. Elle le fait, et les deux l'ont sorti. Mais Marianne sait que le portrait était plus de la peinture par numéros que de la passion. Elle n'aime pas ça. Héloïse n'aime décidément pas ça. Et après que Marianne ait détruit le tableau, Héloïse accepte de s'asseoir pour une photo appropriée. La comtesse est incrédule. Mais les filles ont maintenant plus de temps ensemble.

Portrait d

(Crédit image : MK2)

Plus tard, Héloïse et Marianne assistent à un feu de joie réservé aux femmes alors qu'elles aident la femme de chambre, Sophie, à tenter de se faire avorter. Marianne regarde Héloïse à travers les flammes pendant que tout le monde chante. La dame, elle est en feu – à la fois au sens figuré et, il s'avère, littéralement.

Quelques jours plus tard vient la procédure de Sophie, qui est trop difficile à regarder même pour Marianne. Jusqu'à ce qu'Héloïse la fabrique, reproduisant plus tard l'événement pour que Marianne la peigne. (Personne n'a demandé à Sophie ce qu'elle pensait de cette idée.) Les filles ont des relations sexuelles puis se droguent aux aisselles ( Oui vraiment ), puis il est enfin temps de peindre. Et cela mène à une rangée épique.

Les filles se battent. Héloïse disparaît, et Marianne apprend qu'elles n'ont plus qu'une seule journée (OK, avec Sophie, juste au cas où quelqu'un voudrait rejouer l'avortement une fois de plus, peut-être) et en profiter au maximum. Le premier vient en premier, cependant : la peinture.

'Comment savons-nous que c'est fini ?' demande Héloïse. 'A un moment, on arrête', répond Marianne en ajoutant quelques derniers coups de pinceau sur le décolleté et l'oreille. Et... on dirait Héloïse. Certainement mieux que le premier tableau. Et c'est enfin fait. Le tableau qui permettra — obligera — Héloïse à se marier, l'éloignant de Marianne. (Ou l'inverse, puisque le travail de Marianne sera terminé et qu'elle rentrera chez elle.)

Les parties les plus sensuelles du film – viennent ensuite – et je ne vais pas les gâcher ici. Ils sont aussi délicatement joués qu'ils sont touchants, le genre de chose que vous ne voyez que dans les films et que vous considérez comme chanceux d'avoir vécu de moitié dans la vraie vie. (Ce qui, malheureusement, n'est tout simplement pas scénarisé aussi bien que ce que nous apprécions à l'écran.)

Et Portrait d'une dame en feu se termine par Marianne nous racontant les deux autres fois où elle a revu Héloïse par la suite. Le premier, convenable, était dans un portrait. Pas celui de Marianne, mais un plus tard, avec Héloïse et un enfant. Le second, cependant, était à la symphonie. Héloïse n'a pas vu Marianne. Mais elle l'a sentie, la poitrine se soulever, le film se terminant sur Héloïse pleurant tout au long de la performance.

Parce que tu as fini quand, à un moment donné, ça s'arrête.

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