Les meilleurs films de paon
(Crédit image : Paon)
Autant que les services de streaming aiment promouvoir leurs nouveaux originaux (films et émissions de télévision), un attrait clé pour chacun d'eux est la bibliothèque des titres qu'ils ont à portée de main. paon a des centaines de films classiques disponibles pour les fans (sur sa version gratuite), et ce sera la maison de streaming exclusive pour nouveaux films universels après les représentations théâtrales à partir de 2022.
L'offre complète de Peacock comprend des émissions de télévision classiques, la programmation NBC actuelle, des originaux de Peacock et des actions sportives en direct, mais ici, nous allons partager les meilleurs films sur Peacock en ce moment.
Les meilleures offres télévisées Peacock d'aujourd'hui Télé paon Prime au paon 4,99 $/mois Voir l'offre à Télé paon Télé paon Paon Premium Plus 9,99 $/mois Voir l'offre à Télé paonRetour vers le futur Franchise
Même si l'avenir qui nous est montré dans le Retour vers le futur La franchise est maintenant du passé, cela n'a pas empêché ces films classiques d'être moins agréables. Les aventures de voyage dans le temps de Marty (Michael J. Fox) et Doc Brown (Christopher Lloyd) sont des classiques de tous les temps, même si John Mulaney s'est effectivement moqué de certains des éléments les plus étranges de l'histoire.
La première Retour vers le futur est le meilleur incontesté de la trilogie dirigée par Robert Zemeckis, mais il y a beaucoup à aimer Retour vers le futur partie II et Partie III , qui peuvent tous être regardés en ce moment sur Peacock (pas un mauvais plan pour les jours de pluie).
Être John Malkovich (1999)
La plupart des gens ont rêvé de ce que ce serait d'être une célébrité, mais laissez à Charlie Kauffman le soin de le pousser à un tel extrême que Être John Malkovich . Associé au réalisateur Spike Jonze, Kauffman a réalisé l'un des films les plus originaux et délicieusement étranges de tous les temps.
Être John Malkovich raconte l'histoire d'un marionnettiste qui découvre par inadvertance un portail qui le place dans le corps de l'acteur John Malkovich. Au début, il est juste partant pour la balade, mais bientôt lui, sa femme et la femme qu'ils aiment tous les deux sont capables de prendre le contrôle de la vie de Malkovich pour leur propre gain personnel.
John Cusack, Cameron Diaz, Catherine Keener et, bien sûr, John Malkovich, star du film qui a annoncé à la fois Jonze et Kauffman comme des cinéastes de renom (ils recevraient tous les deux des Oscars) et reste parmi leurs meilleurs travaux.
Le Grand Lebowski (1998)
En raison du statut de culte que Le grand Lebowski a aujourd'hui, il est difficile d'imaginer que le film n'a pas été un succès lors de sa sortie initiale, mais Dieu merci, le public l'a trouvé. La comédie des frères Coen se classe toujours parmi les sorties préférées de leurs fans, grâce à leur sensibilité toujours unique et à une performance classique de Jeff Bridges en tant que The Dude.
L'intrigue est essentiellement le deuxième violon des interactions entre les personnages entre The Dude, ses copains de bowling Walter et Donny, ainsi que d'autres personnages mémorables, notamment Maude Lebowski, Jesus Quintana, Brandt et plus encore. Ce sont les choses qui, comme le tapis de The Dude, relient vraiment le film.
La Fiancée de Frankenstein (1935)
1931 Frankenstein est considéré comme l'ancêtre du genre horreur. Je suppose que ça fait La fiancée de Frankenstein la grand-mère (peut-être, qui sait comment fonctionne la généalogie cinématographique).
La suite de l'original de 1931 a ramené toute l'équipe, y compris le réalisateur James Whale, Colin Clive dans le rôle d'Henry Frankenstein et, bien sûr, Boris Karloff dans le rôle du monstre, tout en présentant également Elsa Lanchester en tant que mariée titulaire. Il y a un débat raisonnable pour savoir si Frankenstein ou La fiancée de Frankenstein est le meilleur film. Cependant, chacun est un classique à part entière.
Peacock joue définitivement la nature fantasmagorique d'octobre, en plus de La fiancée de Frankenstein il a 1931 Dracula , Freddy , Un loup-garou américain à Londres , Ça suit et plus de films d'horreur pour les fans.
La cabane dans les bois (2012)
Nous avons tous vu l'histoire d'un groupe d'adolescents se rendant dans les bois et s'impliquant dans des trucs diaboliques. La chose amusante avec La cabane dans les bois cependant, c'est que l'écrivain / réalisateur Drew Goddard (avec Joss Whedon obtenant un crédit de co-écriture) le sait et utilise des notions préconçues du public pour une déconstruction satirique et incroyablement divertissante du genre d'horreur.
Le film voit cinq amis (dont un pré- Thor Chris Hemsworth) partent pour un week-end dans la cabine titulaire. Ce qu'ils ne savent pas, c'est qu'une organisation obscure est derrière l'horreur qu'ils sont sur le point de déclencher sans le vouloir. Il y a aussi un super camée que je ne gâcherai pas ici.
La cabane dans les bois est un mélange fantastique d'humour et de frayeurs légitimes, se mélangeant pour une montre amusante tout autour.
E.T. l'extra terrestre (1982)
La filmographie de Steven Spielberg est remplie de films classiques comme Les aventuriers de l'arche perdue , Mâchoires , Sauver le soldat Ryan et plus, mais c'est E.T. qui présente son plan le plus emblématique et pourrait en fait être le candidat du cheval noir pour le meilleur film du réalisateur prolifique.
E.T. est une belle histoire d'un jeune garçon aux prises avec le divorce de ses parents et de l'étranger perdu avec lequel il se lie d'amitié et forme un lien profond avec. Il est rempli de magie cinématographique, à la fois dans les coulisses et dans le résultat final à l'écran.
E.T. peut être étiqueté comme un film pour enfants, mais quand vous le regardez, vous ne pouvez pas vous empêcher de trouver la joie qu'il émet, quel que soit votre âge.
Fast Five (2011)
Le rapide et furieux franchise a de nouveau accéléré ses moteurs cette année avec la sortie de F9 , montrant que les fans aiment toujours faire un tour avec Vin Diesel et le reste de la Rapide famille. Mais quand on parle du meilleur de la série, Fast Five doit être dans la conversation, et très probablement tout en haut.
Fast Five a vu Dominic Torretto et Brian O'Conner (Paul Walker) créer officiellement l'équipe avec laquelle la franchise a continué depuis, y compris Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Sung Kang, Gal Gadot, Tego Calderon et Don Omar. Il a également présenté le personnage de Dwayne Johnson, Hobbs, qui, bien qu'il ne fasse plus vraiment partie de l'équipage principal grâce à un bœuf avec Diesel, est une partie importante de la Rapide franchise avec son Hobbs & Shaw retombées.
L'emplacement au Brésil, le braquage de banque insensé et le ton qui est devenu la signature de la série sont tous les points forts de Fast Five .
Champ de rêves (1989)
Le baseball a longtemps été considéré comme le passe-temps de l'Amérique, et les films sont revenus au sport à maintes reprises, avec peu d'aussi emblématiques que Champ de rêves .
Le film met en vedette Kevin Costner dans le rôle d'un fermier de l'Iowa qui entend une voix lui dire de construire un stade de baseball dans son champ de maïs. Il le fait, et un jour, le fantôme de Shoeless Joe Jackson et d'autres joueurs de balle décédés se retrouvent sur le terrain.
Champ de rêves est entré dans l'inconscient collectif du public américain. Nous pouvons citer le récent match de la MLB à un Champ de rêves -inspiré du stade quant à l'affection que les fans ont pour le film.
Peacock double ce sentiment, car il développe actuellement un Champ de rêves série originale.
Lumières du vendredi soir (2004)
Avant il y avait la populaire série NBC Les lumières du vendredi soir , il y avait le film de 2004 Les lumières du vendredi soir ; et avant cela, il y avait le best-seller Friday Night Lights, mais je m'éloigne du sujet. Basé sur ledit livre, le film de Les lumières du vendredi soir raconte l'histoire vraie des Permian Panthers alors qu'ils cherchent à remporter le titre d'État pour leur ville folle de football.
Billy Bob Thornton dirige le film avec Derek Luke, Lucas Black, Garrett Hedlund, Jay Hernandez, Lee Jackson, Lee Thompson Young, Tim McGraw et Connie Britton (alors qu'elle joue la femme de l'entraîneur dans le film et la série télévisée, ils ne sont pas le même personnage).
L'émission télévisée est peut-être l'itération la plus populaire de l'histoire à ce stade, mais La vie du vendredi soir le film est un grand film et sans lui, nous n'aurions jamais eu l'émission de télévision.
À l'intérieur de l'homme (2006)
Spike Lee fait un cappeur de crime et c'est génial. À l'intérieur de l'homme est un thriller complexe et divertissant qui met en vedette Denzel Washington, Clive Owen, Jodie Foster, Chiwetel Ejiofor, Willem Dafoe et Christopher Plummer.
Lorsqu'un brillant criminel prend le contrôle d'une banque et retient des personnes en otage, le détective du NYPD Keith Frazier est chargé de l'enquête et doit démêler le Web pour découvrir ce qui se cache vraiment derrière ce braquage.
Washington est bien sûr aussi bon que jamais, et Lee insuffle au film beaucoup de style pour se l'approprier. Même si vous l'avez déjà vu, c'est un film bien conçu, qui peut être revu à l'infini.
Franchise John Wick
John Wick s'est faufilé sur le public lors de la sortie du premier film. Mais comme Alfie Allen l'a fait dans ce film, nous avons tous appris assez rapidement qu'il valait mieux ne pas sous-estimer John Wick, ou Keanu Reeves d'ailleurs.
Reeves joue le rôle de l'assassin légendaire qui pensait avoir échappé à son passé de tueur lorsque le chien que sa défunte épouse lui avait acheté est tué par un jeune gangster, le conduisant sur un chemin de vengeance qui s'est transformé en deux suites bourrées d'action et au moins deux autres en route (plus une éventuelle série télévisée dérivée).
L'action dans le John Wick La franchise est l'une des meilleures filmées en ce moment.
En cloque (2007)
La vierge de 40 ans mettre Judd Apatow sur la carte en tant que réalisateur de comédie, mais En cloque s'affirme comme l'un des grands noms du genre. Seth Rogen et Katherine Heigl mettent en vedette deux inconnus qui se connectent pour une aventure d'un soir qui aboutit à une grossesse et les oblige à découvrir s'il y a un espoir pour une relation maintenant qu'ils sont forcés ensemble.
En cloque présente presque tous les acteurs comiques célèbres des 15 années perdues. En plus de Rogen, il y a Paul Rudd, Leslie Mann, Jonah Hill, Jason Segel, Jay Baruchel, Martin Starr, Kristen Wiig, Bill Hader, Charlyne Yi, Alan Tudyk, Ken Jeong, Craig Robinson et Adam Scott, ainsi que quelques camées amusants.
Bien que tout à fait dans la lignée de l'humour brut de style bro qui est associé à de nombreux films d'Apatow, En cloque a également sans doute le plus de cœur de n'importe laquelle de ses filmographies.
Rencontrez les parents (2000)
Qui savait que nous voulions tellement le couple de Robert De Niro et Ben Stiller jusqu'à ce que nous voyions Rencontrer les parents . L'un des films les plus drôles du début des années 2000, le film voit Stiller chercher désespérément l'approbation du père de sa petite amie afin qu'il puisse lui demander de l'épouser. Bien sûr, à peu près tout ce qui peut mal tourner tourne mal.
Rencontrer les parents a donné naissance à une franchise qui comprend Mon beau-père, mes parents et moi et Little Fockers (tous deux également sur Peacock), mais l'original est toujours le meilleur de la série, en plus d'être l'un des meilleurs travaux comiques de Stiller et De Niro.
Hommes en noir (1997)
Il n'y avait pas de plus grande star de cinéma à la fin des années 1990 que Will Smith, et Hommes en noir est l'un de ses meilleurs films de cette époque. Il a non seulement présenté les talents comiques de Smith (ainsi que sa carrière de rappeur avec le chanson thème du film ), mais le film a associé sa jeune star charismatique au bourru Agent K, joué par Tommy Lee Jones, formant un duo d'écran emblématique.
Au cas où vous feriez partie des rares personnes qui n'ont pas vu Hommes en noir ou l'une de ses suites, le film suit une nouvelle recrue dans une agence gouvernementale secrète qui surveille les interactions extraterrestres sur Terre.
Il y a eu des suites et des redémarrages de la franchise, mais restez simple et respectez l'original.
Mon cousin Vinny (1992)
Les films tournés dans une salle d'audience ont une longue et fière histoire sur grand écran, et celui qui devrait certainement figurer sur votre liste de surveillance est la comédie de la salle d'audience Mon cousin Viny .
Joe Pesci joue le rôle d'un avocat à grande gueule de New York sans expérience de procès qui se rend en Alabama pour aider son cousin et son ami qui sont accusés à tort de meurtre. Des bouffonneries s'ensuivent alors que Vinny de Pesci utilise des tactiques impétueuses au tribunal, se dispute avec sa fiancée (jouée par Marisa Tomei) et gagne la colère du juge droit qui préside l'affaire.
Mon cousin Viny est hilarant, avec une performance différente mais non moins excellente de Pesci et un tour comique oscarisé de Tomei. C'est aussi l'un des rares non notables Karate Kid / cobra kai rôles pour Ralph Macchio.
Hors de vue (1998)
Danny Ocean est le premier voleur que les gens associent à George Clooney, mais quelques années avant qu'il ne braque des casinos à Las Vegas, Clooney s'est associé à Steven Soderbergh pour un autre film policier fantastique, Hors de vue .
Le braquage est amusant et il y a de grands virages de Ving Rhames, Steve Zahn, Albert Brooks et Don Cheadle dans le film, mais qu'est-ce qui fait Hors de vue un si bon film est la chimie entre l'escroc de Clooney et le maréchal américain de Jennifer Lopez, un couple électrique de tous les temps.
Court terme 12 (2013)
Avant que le réalisateur Destin Daniel Cretton n'entre dans le MCU avec Shang-Chi et la légende des dix anneaux , il a fait irruption sur la scène avec son puissant drame indépendant Court terme 12 , mettant en vedette une performance révolutionnaire d'un autre futur membre de Marvel, Brie Larson.
Situé dans un centre de traitement résidentiel pour jeunes adolescents, un membre du personnel de supervision tente de naviguer dans les complexités de la vie des enfants tout en faisant face à ses propres problèmes et insécurités plus profonds.
Larson a attiré une grande partie de l'attention (et aurait dû décrocher un Oscar, à mon avis), mais l'ensemble est rempli de nouveaux talents à l'époque, dont LaKeith Stanfield, John Gallagher Jr., Rami Malek, Kaitlyn Dever et Stéphanie Béatrice.
Le sixième sens (1999)
M. Night Shyamalan était de retour au cinéma cette année avec Vieille , mais il est surtout connu pour avoir fait Le sixième sens et nous donnant peut-être la tournure la plus célèbre de l'histoire du cinéma à part L'empire contre-attaque .
Au cas où vous n'auriez pas encore vu le film ou si vous n'aviez pas encore gâté le twist, Le sixième sens se concentre sur un jeune garçon (Halely Joel Osment) qui peut voir des morts et le pédopsychiatre (Bruce Willis) qui tente de l'aider.
Beaucoup de gens essaient de décomposer les films de Shyamalan à la torsion, y compris avec Le sixième sens , mais le film est une œuvre riche du début à la fin. Vous seriez satisfait sans la torsion, cela vous laisse simplement terrassé lorsque vous le voyez pour la première fois.
Spartacus (1960)
Stanley Kubrick est l'un des plus grands réalisateurs de tous les temps. Tandis que Spartacus est plus un projet axé sur le studio (et dirigé par Kirk Douglas) que certains des travaux ultérieurs de Kubrick, sa touche a sans aucun doute contribué à en faire l'épopée classique qu'il est.
Racontant l'histoire de l'esclave/gladiateur romain Spartacus qui a lancé une rébellion qui a failli vaincre l'empire, Kubrick infuse une épopée de studio des années 1960 avec des moments cinématographiques phénoménaux et intemporels, y compris s'attarder sur Spartacus de Douglas et son adversaire alors qu'ils entendent un autre le combat de gladiateurs se déroule dans l'arène et le moment emblématique Je suis Spartacus.
Kubrick aurait des œuvres plus idiosyncratiques dans sa carrière, mais Spartacus est toujours une excellente entrée du réalisateur.
Accidents de mariage (2005)
Vince Vaughn et Owen Wilson dirigent cette comédie classique de deux amis qui aiment passer leur temps à organiser des mariages et à utiliser le sentiment d'amour lors des événements pour mettre les femmes au lit. Les choses changent cependant lorsqu'ils organisent un mariage et que le personnage de Wilson commence à tomber amoureux de l'une des demoiselles d'honneur.
Crashs de mariage reste aussi drôle que la première fois que vous l'avez regardé. Vaughn et Wilson vont bien ensemble, et les acteurs de soutien de Rachel McAdams, Isla Fisher, Christopher Walken, Bradley Cooper, Jane Seymour et bien d'autres sont tous hilarants. Sans parler d'un grand camée de tous les temps de Will Ferrell.
On parle depuis longtemps d'une suite à Crashs de mariage . Si jamais cela se produit, il y aura une barre haute à atteindre.
Le chanteur de mariage (1998)
Les films d'Adam Sandler sont pratiquement un genre en soi – ses dernières sorties sur Netflix à coup sûr. Mais en même temps Billy Madison , Heureux Gilmore et Le Waterboy peut-être ses films les plus célèbres, Le chanteur de mariage est certainement l'un de ses plus sous-estimés et pourrait très bien être son meilleur.
Sandler joue le rôle d'un chanteur de mariage populaire qui a le cœur brisé lorsque sa fiancée le laisse à l'autel. Il est capable de retrouver un peu de joie alors qu'il entame une relation avec une jeune serveuse dans la salle de banquet où il se produit, mais qui est fiancée, même si pour un homme qu'elle ignore, c'est une boule de slime totale.
Le chanteur de mariage les deux se moquent de nombreuses pierres de touche culturelles des années 80 tout en étant une vitrine pour la musique de la décennie. C’est un film drôle et doux dont vous tomberez amoureux assez facilement.
X-Men (2000)
Les films X-Men ont perdu leur cachet ces dernières années grâce à de multiples efforts médiocres, mais les premières entrées de la franchise sont toujours parmi les meilleurs films de super-héros, y compris la première apparition sur grand écran de l'équipe, le simplement intitulé X Men .
Le casting de Wolverine (Hugh Jackman), Professor X (Patrick Stewart), Magneto (Ian McKellen), Rogue (Anna Paquin), Jean Grey (Famke Janssen) Cyclops (James Marsden) et Storm (Halle Berry, même avec l'accent) étaient à peu près aussi parfaits que possible. Le film a également fait un excellent travail pour capturer les thèmes des préjugés sur lesquels les bandes dessinées se sont si souvent heurtées.
Sans aucun doute, à un moment ou à un autre, Marvel mettra les X-Men dans le MCU, mais nous devons toujours nous souvenir de cette équipe et de ce film originaux.
