Les meilleurs films sur Hulu

Andy Samberg et Cristin Milioti à Palm Springs sur Hulu. (Crédit image : Hulu)
Hulu est l'un des concurrents les plus négligés dans les guerres de streaming, mais il est devenu un peu plus convaincant depuis que Disney a changé ses priorités dans le cadre d'un réalignement de sa stratégie numérique. Avec le lancement de Disney + offrant au géant du divertissement une maison pour tout son contenu familial, Hulu est devenu un lieu pour les plus grands avec un nouvel accent sur les productions originales et les exclusivités.
Le service de streaming a plusieurs formules d'abonnement y compris la fourniture de télévision en direct et d'offres complémentaires avec Starz. Mais si vous n'obtenez que le package de base, il reste encore beaucoup d'excellentes choses à regarder. Voici 10 des meilleurs films que vous pouvez découvrir maintenant, allant des classiques cultes aux lauréats des Oscars.
Les meilleures offres Hulu du jour Obtenez le premier mois gratuit Hulu 6,99 $/mois Voir Obtenez le premier mois gratuit Hulu (sans publicité) 12,99 $/mois VoirParasite (2019)
Premier film international à remporter l'Oscar du meilleur film, Parasite est un regard tour à tour hilarant et dérangeant sur le classisme en Corée du Sud qui semble tout aussi applicable aux États-Unis. Le film suit une famille en difficulté qui envisage de trouver un emploi au sein d'un ménage beaucoup plus riche, mais leurs chèques de paie finissent par coûter cher.
Le réalisateur Bong Joon-ho est connu pour ses examens étranges et quelque peu rebutants des périls du capitalisme, et Parasite se sent comme la version la plus forte des thèmes qu'il a explorés dans D'accord et Perce-neige . C'est plein de surprises et de dialogues absurdes, combinant certains des meilleurs aspects d'un film con et d'un thriller.
Palm Springs (2020)
Acquis par Hulu après sa première à Sundance en janvier, Palm Springs s'est avéré être le film pandémique parfait. La comédie romantique se réinvente jour de la marmotte , à commencer par Nyles (Andy Samberg) qui est déjà prisonnier d'une boucle temporelle depuis si longtemps qu'il a abandonné tout espoir d'avoir un avenir.
Nyles est devenu un nihiliste (comprenez-le?), Essayant de tirer le maximum de plaisir qu'il peut d'être coincé à un mariage avec une petite amie qui n'est pas si intéressée par lui. Mais il est secoué par complaisance lorsque la demoiselle d'honneur Sarah (Cristin Milioti) se retrouve piégée dans la boucle avec lui.
À une époque où les confinements peuvent rendre les journées floues, Palm Springs est une belle histoire sur la recherche de la joie en toute circonstance et le courage d'apporter des changements. Courant 90 minutes serrées, le film explique juste assez tout en laissant la fantastique chimie entre les stars faire la majeure partie du travail.
Meilleur de l'émission (2000)
Vous pouvez trouver tous les faux documentaires que Christopher Guest et Eugene Levy ont écrits ensemble sur Hulu. Bien qu'il y ait beaucoup de débats sur lequel est le meilleur, je vote pour Meilleur de l'émission .
Une parodie d'expositions canines américaines, le film suit une variété de personnages excentriques et leurs chiots prisés alors qu'ils se disputent le prix titulaire. Le scénario a été presque entièrement improvisé par un casting impressionnant comprenant Guest, Levy, Jane Lynch et Parker Posy.
Alors que certaines des performances exagérées peuvent être grinçantes, Meilleur de l'émission est dans l'ensemble une histoire drôle et attachante. Si vous l'aimez, assurez-vous de vérifier En attendant Guffman et Un vent puissant , qui appliquent respectivement la même formule au théâtre local et à la musique folklorique.
Beetle jus (1988)
Le film qui a introduit le style gothique fantastique de Tim Burton, Jus de coléoptère suit les mésaventures d'un couple fantôme joué par Alec Baldwin et Geena Davis. Lorsqu'une famille vivante emménage dans sa maison, elle fait appel à un poltergeist (joué par Michael Keaton) pour l'aider à s'éloigner.
Les visuels du film sont merveilleusement étranges et plus qu'un peu effrayants, avec des vers de sable, des visages tordus et des mains agrippantes animées par un mélange de stop motion, de prothèses et de marionnettes. Il a également un numéro de chanson et de danse hilarant et une partition fantastique de Danny Elfman. C'est parfait pour Halloween, mais vous n'avez certainement pas besoin d'attendre jusque-là.
Librairie (2019)
Le film de fin d'études secondaires est un classique pour une raison, et Librairie puise dans la tradition de Super mal et Je ne peux pas attendre à effet hilarant. Beanie Feldstein et Kaitlyn Dever jouent le rôle de surperformantes et de meilleures amies qui craignent de ne pas s'être suffisamment amusées au lycée et tentent d'entasser quatre années d'expériences en une nuit bruyante.
Des dialogues hilarants, des scénarios absurdes et une foule de personnages secondaires étranges font du film un tourbillon comique. Il offre également de grandes scènes émotionnelles touchantes pour une belle histoire de passage à l'âge adulte sur la recherche de courage tout en restant fidèle à soi-même.
La cabane dans les bois (2011)
Moins vous en savez sur ce film, mieux c'est, ce qui explique peut-être pourquoi si peu de gens l'ont vu dans les salles. Alors que les remorques le faisaient ressembler à un hybride d'un vendredi 13 et Scie film, le film réel est quelque chose de beaucoup plus étrange.
Luciole créateur Joss Whedon et Casse-cou le producteur exécutif Drew Goddard a co-écrit le scénario souvent hilarant. Le film a un casting incroyable, y compris le pré-Thor Chris Hemsworth et le toujours sarcastique (et hilarant) Bradley Whitford. J'espère que c'est suffisant pour vous convaincre de l'essayer. Vous ne serez pas déçu.
Akira (1988)
L'un des films d'animation les plus influents jamais réalisés, Akira a contribué à accroître la popularité de l'animation japonaise aux États-Unis et a rejoint Coureur de lame dans l'établissement du genre cinématographique cyberpunk. Se déroulant dans le futur de 2019, le film suit les adolescents d'un gang de motards opérant dans la ville tentaculaire de Neo-Tokyo alors qu'ils sont impliqués dans un programme gouvernemental secret pour expérimenter des personnes dotées de pouvoirs psychiques.
Akira utilise la flexibilité de l'animation pour offrir des visuels incroyablement grotesques et une violence horrible. C'est un conte étrange et émotionnel avec une portée cosmique, mais c'est un must pour les cinéphiles et les fans de science-fiction.
3:10 to Yuma (2007)
Russel Crowe et Christian Bale jouent dans cette excellente mise à jour du western de 1957 sur un éleveur cherchant à gagner richesse et respect en se joignant à une mission pour amener un hors-la-loi notoire dans un train vers la prison territoriale de Yuma. C'est un travail dangereux étant donné que Ben Wade (Crowe) a un gang impitoyable et loyal dirigé par son commandant en second Charlie Prince (Ben Foster), qui est déterminé à libérer son patron.
L'interaction entre un Crowe fanfaron et un Bale désespéré est au cœur du film, mais il présente également des fusillades impressionnantes et beaucoup de tension alors que les membres du groupe se retournent les uns contre les autres tout en faisant face à diverses menaces extérieures. En tant que western moderne, il est également beaucoup plus rapide que son prédécesseur.
Vrai grain (2010)
Les films des frères Coen valent presque toujours la peine d'être regardés et ce western est l'un de leurs meilleurs. Aussi une mise à jour d'un film précédent, le nouveau Le vrai courage met en vedette Jeff Bridges dans le rôle d'un homme de loi déchu ivre engagé par une fermière de 14 ans pour traduire en justice l'assassin de son père.
Bridges a remporté un Oscar du meilleur acteur l'année suivante, mais il le méritait vraiment pour cette performance. Sa co-star Hailee Steinfeld fait également un travail fantastique en tant que jeune femme sérieuse déterminée à se venger qui ne laissera personne plus heureux. C’est une belle et tragique histoire qui incarne les thèmes du genre.
En l'air (2009)
George Clooney apporte son charisme substantiel au rôle principal de Ryan Bingham, un homme qui passe la majeure partie de sa vie dans des avions à destination et en provenance de grandes entreprises afin de pouvoir licencier des gens. Il affirme qu'il aime le style de vie isolé et sans attachement, mais coacher une nouvelle recrue lui fait repenser ses priorités.
Le film est rempli de visuels absolument époustouflants depuis les airs, les aéroports et les divers bureaux sombres où Ryan sert de sorte de faucheuse. Bien que parfois tragique, il fournit également une note d'espoir sur la possibilité de changement et de réconciliation.