Summer Bishil éblouit alors que Margo mène «Les magiciens» à travers une catharsis musicale triomphante
Q&R Eike Schroter / SYFY Summer Bishil 'est Margo Hanson. Même si elle n'est plus le Haut Roi du Fillory, l'olive glamour et gin trempée dans le cocktail de perfection qui est Les magiciens sera à jamais notre reine et après l'épisode de cette semaine, elle pourrait aussi être notre héros.
Après avoir volontairement remis le trône à Fen (Brittany Curran), le lanceur de l'ombre médaille d'or part en mission pour trouver les matériaux nécessaires pour battre le monstre qui a possédé son meilleur ami Eliot (Hale Appleman). Rien ne garantit qu'une partie d'Eliot soit encore en vie, mais Margo n'a jamais été du genre à reculer devant un défi. Cela inclut celui personnel auquel elle fait face dans l'épisode du 27 mars, `` All That Hard Glossy Armor '', mettant en vedette une quête de vision hallucinatoire qui la force à explorer la perte et la douleur qui ont forgé son bouclier émotionnel.
Les performances émouvantes et incroyablement brutes de Bishil, associées à l'approche magnifiquement allégorique du spectacle, sont plus que suffisantes pour mériter celui-ci une étagère dans la section Histoire de l'excellence de la bibliothèque, mais il y a tellement plus. C'est également l'épisode musical très attendu de la saison (la note haute de Jade Tailor est la vie!) Et nous obtenons des développements majeurs à la maison alors que Q et la société traitent avec le Monster.
Alors oui, vous voudrez peut-être vous reposer avant de regarder ce soir. Ou vous pouvez vous plonger dans cette conversation avec Summer sur la façon dont elle a abordé l'entreprise épique de Margo et comment il a vraiment fallu un village pour faire chanter tout cela.
D'accord, tout d'abord, j'aime que cette quête pour sauver Eliot soit le choix de Margo, pas quelque chose dans laquelle elle est forcée.
Summer Bishil: Ouais, Fen n'avait même pas besoin de me détrôner, je pars de mon plein gré et je sais que c'est la seule façon d'obtenir les matériaux pour construire les armes suffisamment puissantes pour sauver Eliot. Pour moi, c'est plus grand que d'être roi et de conserver mon pouvoir de Fillory. Elle fait donc ce gros sacrifice - et je ne pense pas que ce soit une décision facile pour elle non plus. Je pense que Margo est tombée dans ce piège de se définir par ce pouvoir désigné parce que c'est encore tôt dans sa vie et qu'elle est encore jeune. Mais elle a pour affronter ces démons et ces grands récits de soi qui la retiennent, ils ont bouilli toute la tête toute l'année, parce que sa douleur n'a jamais vraiment été exprimée, elle n'a jamais eu ces discussions sur Eliot de manière vraiment affligée et consciente de soi façon. Même lorsqu'elle part en quête et dit au revoir à Josh (Trevor Einhorn), elle ne se rend pas compte de la complexité des sentiments qu'elle peut ressentir pour lui À ce point. C'est comme 'C'était amusant, j'espère que je te reverrai ... Je veux te revoir et c'est nouveau pour moi, mais je suis sur cette mission.' Ce fut l'expérience la plus enrichissante que j'ai eue dans cette émission et j'ai eu tellement de amusant sur ce spectacle.
Même s'il s'agit du grand épisode musical de la saison, il se passe tellement plus ici. J'ai l'impression que l'histoire ici est que Margo comprend vraiment qui elle a été élevée pour penser qu'elle était, les limites qui lui ont été imposées par d'autres personnes et en plus de cela, son chagrin tacite.
Et le chagrin, en plus de cela, exactement! Nous avons filmé une scène de tente où elle commence vraiment à se casser et nous sommes devenus très vulnérables avec elle. Elle se casse et elle se ratatine vraiment et il y a même eu quelques prises où j'avais régressé, presque pour aimer une petite fille. À ce moment-là, dans le désert, elle est tellement épuisée, elle a tellement d'hallucinogènes qu'elle est vraiment sujette à ce genre de crise d'identité et d'auto-évaluation et j'avais toujours pensé qu'elle serait dans une flaque de larmes sur le sol. C'est donc intéressant le montage qu'ils ont choisi, car c'était littéralement une prenez ce que nous avons pu faire sur ce ton. Maintenant (la façon dont la scène se joue) a un sens pour moi, c'est cette façon d'honorer qu'il y a des parties de Margo qui ne seront jamais brisées, elles sont si fortes, elle sait qui elle est si bien. Et c'est tellement drôle parce qu'elle le remet en question de la manière exacte dont je pense que je me suis interrogé dans la vie, et donc c'était vraiment inconfortable et douloureux aussi. C'est pourquoi il était difficile de voir le montage parce que je me disais `` Oh mon Dieu, je voulais toutes les larmes et tout ça '' parce que souvent, je pense que notre hésitation est de dire que vous devez être brisé pour montrer votre agitation intérieure, mais pas tout le monde traite le traumatisme de la même manière et pour elle, c'est la colère.
Et cela semble si vrai pour le personnage. Elle est presque l'inverse de Julia (Stella Maeve) et Alice (Olivia Taylor Dudley), qui apprennent à quel point elles sont fortes, on dirait que Margo se rend compte qu'il est normal d'être vulnérable et d'avoir des regrets. Et que c'est aussi bien d'être aussi fort qu'elle, surtout après ce que nous apprenons sur son enfance.
Droite. Elle a été élevée pour épouser un certain type d'homme et être un certain type de femme. Tout ce qui m'a vraiment frappé à un niveau très profond, tout comme une femme - ça a été édité - c'est que nous avons eu (flashback) des plans de Margo en train de se développer à l'adolescence et comment quand elle a commencé à se développer, son père en quelque sorte se détourna d'elle. Je l'ai utilisé comme fil conducteur émotionnel pour toute la scène dans la tente, ce rejet de son père pour quelque chose d'aussi simple que son corps.
Et c'est une leçon et un message si importants que les jeunes femmes doivent entendre, ne jamais s'excuser d'être incroyables. Il est normal que Margo se retrouve dans une communauté désertique où un démon cible des femmes qui manifestent une sorte d'émotion accrue ...
Oh ouais et elle a une bouche tellement bruyante, comme pourrait-elle même garder la bouche fermée assez longtemps pour accomplir cette mission?! C'est ce qui m'inquiétait un peu pendant toute la durée de la lecture de ce script, comme `` Comment va-t-elle accepter une partie de la logique qui lui est montrée ici, qu'elle sait si imparfaite? '' D'autant plus que cet endroit, il y a tout juste un jour, relevait de son territoire de domination, ou règle potentielle. Je pense que Margo avait l'intention de revendiquer plus de terres dans le cadre de Fillory. Dans le livre, elle part en quête d'une sorte de revendication territoriale.
Donc, ça aurait été l'un de ses endroits.
J'ai l'impression que cela aurait été un endroit potentiel pour elle d'obtenir des ressources, de conquérir et de construire. J'ai l'impression que c'est le genre de roi que Margo essayait d'être. Maintenant, elle n'est plus roi, donc elle doit vraiment se taire et jouer de l'autre côté, alors quand je lisais le script, je me souviens avoir pensé: 'Est-ce qu'elle va pouvoir tenir sa langue assez longtemps?' ( des rires )
Brittany Curran comme Fen, Trevor Einhorn comme Josh Hoberman, Hale Appleman comme Eliot Waugh, Summer Bishil comme Margo Hanson, Ricky Worthy comme Dean Fogg, Jade Tailor comme Kady Orloff-Diaz (Eike Schroter / SYFY)
Il y a une torsion que certains pourraient ressentir comme une trahison d'une certaine personne.
C'est géré de façon comique, elle parle de (un gars de) ses années de collège et quand la sexualité qui a tellement effrayé son père a commencé à émerger ... elle a commencé à faire des choix qui pouvaient être impulsifs à l'époque, mais qui étaient aussi libératrice. Elle en parle Eliot et nous chantons cette drôle de chanson, puis Fen est soudainement là et je pense que c'est vraiment sa culpabilité qui se glisse, pensant qu'elle avait raison, que Là est quelque chose dont j'ai honte dans ma libération et dans la façon dont je me sens.
C'est en quelque sorte de commencer à s'infiltrer parce que son ego a été si complètement brisé à ce stade. Je pense qu'elle est confrontée à tellement de honte autour de la sexualité que - bien sûr! - Josh apparaît dans son hallucination pour la faire se sentir encore plus coupable du type d'amant qu'elle devrait être. Alors c'est un autre culpabilité par un autre homme dans sa vie. Cela lui fait sentir que sa place dans sa vie ne se déroule pas comme elle le devrait selon les normes de la société et je pense que cela a été une peur de Margo. C'est une façon tellement intéressante et cool de montrer à travers cette chanson et tous ces personnages impressionnants qui surgissent de nulle part, que c'est juste sa conscience.
Et à quel point la musique était intimidante? Vous et Hale partagez un si beau moment cathartique.
Oh, mon Dieu ouais. J'adore Roy Orbison, j'adore sa version de `` Beautiful Dreamer '', et Hale le ressent certainement aussi. Et Dieu merci pour sa direction artistique, c'est un musicien et un auteur-compositeur-interprète, donc je sais qu'il a vraiment senti que la version de Roy Orbison et que la mélancolie était ce qu'il voulait. Je veux dire, Hale est une si belle chanteuse que vous savez que je prends son exemple, et tout ce que je savais, c'est que je voulais que ce soit honnête. Je ne pouvais pas devenir chanteuse du jour au lendemain, mais je savais que je voulais que cela signifie autant à la fin et que sa voix soit douce pour la première fois. Je ne savais pas comment communiquer cela sans dialogue et sans chanson, donc j'ai vraiment travaillé et travaillé beaucoup par moi-même pour savoir à quoi devrait ressembler la voix de Margo à la fin. J'ai l'impression d'avoir trouvé quelque chose qui au moins me semblait honnête. Je ne voulais pas être chanteur, je savais juste que je voulais que ça sonne authentique et j'ai juste travaillé très dur dessus.
Hale Appleman en tant que Eliot Waugh (Eike Schroter / SYFY)
Ça a payé. Ensuite, il y a des moments plus grands ...
C'était un autre élément de l'ensemble. Nous avons eu toutes ces répétitions et un chorégraphe est venu chorégraphier tous ces trucs sur la dune pour Hale et son grand numéro d'ouverture. Il y avait tellement de travail de la part de tant de gens, c'était un effort monumental pour l'équipage.
Pour tous les acteurs également. Cela a dû être un tel cadeau que les acteurs de se retrouver là-bas, d'avoir vraiment cet espace sûr, faute d'un meilleur terme, d'être vraiment ouvert. Chanter quand ce n'est pas votre truc peut être terrifiant.
Je connais! ( des rires ) C'est absolument terrifiant. Et je pense que même lorsque vous êtes chanteur, parce que Hale se soucie tellement de la qualité et qu'il prend son travail au sérieux, c'est pourquoi je le respecte tellement. C'était également aussi difficile pour lui. Jade est aussi un chanteur fantastique. Et elle travaille toujours si dur quand il y a quelque chose de musical. Elle m'a même aidé à chorégraphier l'une des séquences de la magie de combat de Margo, car son personnage fait beaucoup de magie de combat. Il y a une scène où je donne un coup de pied au premier plan et le jour du tournage, nous n'avions pas le temps, alors elle est entrée (et) a jeté quelque chose ensemble pour moi et c'est ce que nous avons fait. Il y avait beaucoup d'équipe jouant et travaillant ensemble et le faire. C'était un travail total d'amour.
Et l'une de mes choses préférées cette saison a été la quantité d'interaction que vous et Brittany avez eu. J'adore Margo et Fen. Ces deux!
( des rires ) Brittany aime tellement son amour pour elle et j'adore sa pour ça. Elle est tellement géniale, son travail est tellement fantastique cette année. Je pense juste au monde d'elle, je l'aime.
Summer Bishil comme Margo Hanson, Brittany Curran comme Fen (Eric Milner / SYFY)
Que pouvez-vous nous dire sur la fin de la saison?
Eh bien, j'ai pleuré. En tant que personne, juste moi, c'était tellement triste. Donc, je vais juste dire cela.
Oh non!
Je sais, c'était juste triste. C’est vraiment une grande finale. Je pense que c'est notre plus grand. Les enjeux étaient vraiment élevés et nous avons tous été ensemble si longtemps à ce stade, donc il y a cette nostalgie. C'était en fait une belle façon de terminer la saison, certaines des dernières scènes que nous avons faites ensemble.
Et comment passez-vous votre pause?
J'écris ce scénario et cette histoire depuis probablement 10 ans maintenant. Je l'ai d'abord écrit comme un roman, ce qui est utile maintenant parce que j'ai un récit tellement dense quand je construis le dialogue et que je fais les contours et les scènes, parce que maintenant c'est un pilote de télévision. Je veux faire un truc de type épisode de mini-série en 10 parties avec. Faites le premier, décrivez en quelque sorte les autres trucs ... c'est juste que je l'écris depuis si longtemps et je m'approche tellement de la fin que je suis juste prêt à avoir déjà une chose à faire ! ( des rires )
Les magiciens , Mercredi, 9 / 8c, Syfy
