Avis du possesseur : Infiltrer l'esprit d'un tueur
Notre avis
'Possessor' est d'abord un spectacle visuel, puis une action de tueur à gages, car Brandon Cronenberg privilégie les audacieux et les bizarres dans son effondrement psychologique de science-fiction.
Pour
- 🎭 L'échappée d'Andrea Riseborough.
- 🎭 Christopher Abbott joue Riseborough.
Contre
- 🎭 Le style apparaît, la substance s'évapore.
- 🎭 Immersion immédiate dans le récit.
Un peu comme Mandy , Sous la peau , Se réaliser , et d'innombrables autres exemples terriblement fantasmagoriques, Possesseur L'appel de vénère l'inconnu. Brandon Cronenberg pousse les téléspectateurs d'un rebord, alors que nous nous enfonçons dans son récit d'assassinat par détournement de corps sans aucune stabilisation. Ce n'est pas comme si Cronenberg n'avait pas la manie de son père, représentée par la fusion de figures humaines lors du transfert d'âmes via des implants crâniens. Le problème devient, avec une histoire si profondément désorientante, votre compréhension peut-elle rester stable? Si Mandy plane sur le dos du charisme bestial de Nicolas Cage et Sous la peau s'enfonce dans son énergétique endormie, Possesseur se mêle de l'espace entre. Où l'horreur hypnotique amorphe de la fausse chair soulève une morosité autrement scénarisée pour l'amour de la morosité.
Andrea Riseborough dirige en tant que bourreau cérébral superstar, Tasya Vos. Elle travaille pour Girder (Jennifer Jason Leigh), dont la société accepte des contrats de primes lucratifs de la part de clients de premier plan. Leurs méthodes ? Grâce au transfert d'âme et aux machines de réalité virtuelle, des agents comme Tasya prennent le contrôle du corps de quelqu'un d'autre. Leur dernière cible ? John Parse ( Sean Bean ), un gazillionaire égocentrique avec une attitude aigre. Tasya habite Colin Tate (Christopher Abbott), petit ami de la fille chérie de John, Ava (Tuppence Middleton), mais d'une manière ou d'une autre, il y a un problème alors que Tate commence à reprendre le contrôle de sa personne avec Tasya à l'intérieur. L'envahisseur mercenaire pourra-t-il s'échapper de la prison psychiatrique de Tate ?
La conception de la production de Cronenberg, les complexes industriels et les représentations abstraites de la fusion des figures sont exquises. je mentionne Se réaliser ci-dessus parce que les deux films récents ont accentué l'inquisition de science-fiction à travers des images déformées qui provoquent des peurs indéfinies. Propre à Possesseur , comment le moment jack-in de Tasya à la La matrice prend une prothèse de la figure de Riseborough, la fait disparaître comme ces lapins de Pâques en chocolat rencontrent des vidéos chaudes de chaleur de sèche-cheveux, et rejoue les mêmes images à l'envers mais avec le double de Christopher Abbott pour désigner le nouveau vaisseau de Tasya. Ou quand Tate lutte avec un Tasya paralysé pour un contrôle fonctionnel complet, et qu'il porte une version de masque d'Halloween en caoutchouc bon marché du visage de Tasya pour ces reconstitutions effrayantes où Tate vit les souvenirs de Tasya dans son enceinte crânienne. Ce sont, sans aucun doute, des manipulations talentueuses de la filtration des couleurs (rouges bouillonnants), des morphes grotesques (sérieusement, ce masque) et des sensations fortes hors de la personnalité (la moitié supérieure de Riseborough sur les fesses d'Abbott, complètement dressée).
je mentionne aussi Se réaliser parce que tant Cronenberg qu'Anthony Scott Burns se lancent dans la déconcertation de leur récit avec emphase. Possesseur dans une moindre mesure, mais encore peu de détails pour se concentrer sur la détérioration de la constitution psychologique de Tasya. Après tant de missions et de transplantations égales, les effets secondaires possibles entachent ce qui devrait être la personnalité dominante de Tasya. Elle craint pour son mari Michael (Rossif Sutherland) et son fils Ira (Gage Graham-Arbuthnot), ne sachant pas de quoi elle est capable avec tant de flous de soi. Sans parler de la façon dont les coups de Tasya deviennent de plus en plus violents et bâclés (des flaques de dégâts sanglants), choisissant des couteaux ou des pokers au coin du feu plutôt que des coups de pistolet propres. Tout s'emboîte de manière supposée, jamais directement liée, mais pour l'effet. Laissez le public aussi étourdi que Tasya elle-même comme tactique d'immersion, je comprends. Je ne suis tout simplement pas sûr que ce soit trop réussi alors que Tasya se fraye un chemin à travers l'existence de quelqu'un d'autre comme un caméléon sociétal.
Entre l'hostilité imaginative de Cronenberg - Riseborough et la bataille soutenue d'Abbot pour le commandement - Possesseur trouve l'intrigue comme un puzzle assemblé par deux parties qui ne collaborent pas. Par exemple, Reeta (Kaniehtiio Horn) montre de l'affection envers Tate, ce qui fait rechigner Tasya parce que, welp, ce n'est pas Ava. Ces moments peuvent être déroutants, et ne font guère plus que passer dans leurs regards, mais vont dans le sens plus large des réalisations de train hors des rails. Riseborough incarne le rôle d'agent surnaturel du chaos avec une déconnexion dévouée, mélangeant des éléments de paralysie du sommeil et de confusion de soi alors que la profession de son personnage a un impact mental. La performance d'Abbot engendre plus de fureur, que ce soit Tasya qui se lance dans l'action ou que Tate échange des allers-retours avec Tasya, se battant à haute voix bien qu'un seul corps puisse être à l'écran. Les acteurs travaillent si bien dans les limites de Cronenberg, sur le talent et les réaménagements vendables d'idées de genre de longue date (entreprises envahissant la vie privée, contrôle de l'esprit, etc.).
Après Possesseur terminé, je n'étais pas ravi. Reste à remettre en question le battage médiatique alors que le discours sur Internet bavarde toujours une fois que les titres sont fortement promus après les projections du festival. Ayant maintenant tapé mes pensées, après avoir permis une pleine osmose cinématographique ? Les talents de Brandon Cronenberg sont remarquables; Possesseur mijote, réfléchit et submerge le public dans ses visions les plus épaisses. Cependant, vous ne serez pas jeté une bouée de sauvetage. Cela pourrait être un problème pour ceux qui ont besoin d'un raisonnement plus concret derrière une telle finale qui donne un coup de pied dans les dents et des morceaux sanglants précédents (dents, mec, laissez-les tranquilles). Peut-être que tout cela devrait être applaudi, étant donné que Cronenberg nous laisse saisir une sorte d'humanité comme une horreur semblable à J'ai vu le diable (b-l-e-a-k) se déroule sans intervention ? Peut-être, mais encore une fois, cela dépend de la punition que vous êtes tous prêts à subir au nom de styles scintillants et brûlants sur la substance existentielle.
