Les 10 meilleurs films de Leigh en 2020
Loups dans 'Wolfwalkers' sur Apple TV+. (Crédit image : Apple)
Nous publions les 10 meilleures fonctionnalités de nos critiques pour le reste de 2020 ! Vous pouvez les suivre tout ici.
2020 a été une année folle pour le cinéma. Les superproductions ne pouvaient pas ouvrir sans les mégots pour remplir les sièges de théâtre en toute sécurité, et des longs métrages indépendants sauvages ont parcouru le paysage VOD pour devenir nos principaux délices cinématographiques cette année. Nous devrions, bien sûr, célébrer chaque année les petites productions hors studio, mais cette année a particulièrement mis en lumière certains des travaux incroyables réalisés sur des films sans budgets somptueux à dépenser.
Je ne dirai pas que cette liste est totalement incongrue avec certains de mes frères critiques. Parfois, grand est grand et nous avons tous raison de le reconnaître. Mais il y a quelques films répertoriés ici qui, selon moi, ne reçoivent pas leur dû dans les distinctions de cette année, alors j'espère que ma petite contribution pourra amener certains d'entre vous à voir les films que je revisiterai beaucoup dans les années à venir.
Finalistes : Birds of Prey, Color Out of Space, Palm Springs, Swallow, Pourquoi ne mourrez-vous pas ?
10. Nous sommes de petits zombies
Nous sommes des petits zombies m'a frappé comme un coup de tonnerre. Racontant l'histoire de quatre enfants qui se retrouvent orphelins dans diverses circonstances, c'est un film qui oppose ces enfants à un monde qui ne peut pas faire face à leur manque d'expression extérieure de chagrin. Baigné dans l'esthétique des jeux vidéo rétro, filtré sur le monde comme on pourrait imaginer qu'un enfant gamer conceptualiserait la réalité, le film explore la déconnexion entre le deuil ritualisé et le processus émotionnel d'acceptation de la perte, évoluant vers une condamnation méchante d'un l'industrie du divertissement est déterminée à exploiter des personnes différentes pour leur nouveauté commerciale. Rempli de musique originale entraînante et d'une cinématographie vraiment impressionnante, Nous sommes des petits zombies à ne pas manquer.
9. Le sang des loups
Les meilleures offres Shudder du jour 1,99 $ Voir l'offrej'ai vu pour la première fois Le sang des loups en 2018 au Fantastic Fest, et j'attendais avec impatience sa sortie aux États-Unis jusqu'à ce qu'il soit abandonné sans cérémonie sur Shudder plus tôt cette année. Si vous suivez mon Média social , vous savez que j'ai crié les louanges de ce film à tous ceux qui veulent écouter, et c'est pour une bonne raison. Ce thriller yakuza n'est pas seulement un retour stylistique aux films de gangs des années 1980 avec de grands gags de mauvaise conduite et une violence épouvantable. C'est aussi une puissante étude de personnage d'un mauvais flic piégé dans un monde plus corrompu que lui et d'un bon flic qui doit tenir compte de l'inefficacité de son propre idéalisme. Le sang des loups est beaucoup plus intelligent et méditatif qu'il n'y paraît à première vue, et sa transition du spectacle extravagant à l'introspection philosophique se faufile si subtilement sur vous que vous le remarquez à peine sur le moment. Ne dormez pas sur celui-ci.
Lisez la critique de Matt Donato ici!
8. Le son du métal
Le son du métal est un film dont toute personne versée dans l'histoire de l'appât Oscar devrait à juste titre se méfier, car sa prémisse d'un homme apprenant à faire face à sa nouvelle surdité ne demande qu'à être pliée dans la tradition des gens qui tirent pour une statue en or en dépeignant un physique différence. Mais la performance de Riz Ahmed fait bien plus que simplement émuler un manque d'audition. Il met en évidence la discrimination que la communauté sourde subit d'un point de vue extérieur et l'intègre progressivement, ainsi que le public, à la communauté sourde. À travers ce voyage, nous découvrons une culture qui ne considère pas leur différence comme un handicap ou comme quelque chose qui doit être réparé ; nous les voyons comme des personnes avec des vies et des ambitions. Ajoutez à cela une histoire puissante de poursuite d'une vieille normalité comme forme de dépendance, une performance de soutien puissante de Paul Raci et un troisième acte dévastateur, et Le son du métal surmonte les doutes que le sceptique rationnel pourrait avoir à son égard.
Lisez la critique de Todd Gilchrist ici!
7. Spontané
Il n'aurait pas pu y avoir d'année plus parfaite pour Spontané de sortir. Comme nous avons tous été collectivement piégés dans l'isolement alors que de nombreux habitants de ce pays sont morts d'un virus auquel notre gouvernement a été incroyablement inefficace pour répondre, une histoire fondée sur la culpabilité du survivant et l'impuissance communautaire semble trop à propos. Mais c'est aussi un film pour adolescents farouchement drôle, romantique, sanglant et charmant, avec des personnages adorables et un monologue de clôture pour les âges, un majeur géant dans un monde qui s'efforce de nous conduire dans la saleté sous son talon. C'est le genre de catharsis dont beaucoup d'entre nous ont besoin en ce moment, et cela restera l'une des expériences de visionnage les plus marquantes dont je me souvienne de cette année.
Lisez la critique de Matt Donato ici!
6. Les véritables aventures de Wolfboy
Les vraies aventures de Wolfboy est le genre de film que j'aurais aimé avoir plus en grandissant. C'est un conte de fées moderne sur non seulement l'acceptation des différences entre les gens, mais sur l'acceptation de nos propres différences. C'est un voyage de découverte de soi qui ne considère pas les enfants comme des ardoises vierges à éduquer, mais comme des identités pleinement réalisées qui ont le potentiel de trouver la beauté en eux-mêmes grâce au soutien mutuel et à la gentillesse. Avec une tournure sataniquement méchante de John Turturro, une performance principale transformatrice de Jaeden Martell et un premier long métrage voleur de scène de Sophie Giannamore, c'est un film qui pourrait changer la vie des jeunes qui n'ont pas de communauté visible de gens comme eux. .
5. Ours noir
Ours noir fait appel directement à la partie de moi qui est une garce désordonnée qui aime le drame. C'est un film sauvage et indiscipliné qui s'appuie sur une narration peu fiable, une éclaboussure de motifs et de thèmes, un cynisme sombrement comique, un solipsisme d'auteur et une paire de performances principales d'une complexité époustouflante d'Aubrey Plaza. Ai-je la prétention de comprendre parfaitement ce que Ours noir s'agit-il ou ce qu'il veut spécifiquement que j'en retire ? Non, mais quiconque prétend savoir vous ment carrément, car le film travaille activement contre vous dans cette veine. Mais l'impénétrabilité délibérée est ce qui est si amusant à regarder. C'est une boîte de puzzle sans solution, une expérience de narration qui s'auto-commente au point où vous pouvez l'interpréter de plusieurs façons. Laissez simplement ce film vous submerger, puis passez le mois suivant à y penser. Vous ne le regretterez pas.
4. Marcheurs de loups
Ce seul film finira par me forcer à céder et à obtenir un abonnement Apple TV +. Cartoon Saloon a produit l'un des films d'animation les plus magnifiques de mémoire récente, et ils ont conçu une histoire qui mêle un conte typique de passage à l'âge adulte avec les complexités du choc des cultures, la réalité historique de l'impérialisme religieux en Europe, les terreurs de la réalisation les défauts de sa société et la jubilation de rencontrer quelqu'un qui vous montre le chemin vers votre vrai moi. Marcheurs de loups aurait pu facilement être une réinterprétation réductionniste de Disney Pocahontas avec un revêtement de Bossu Le comte Frolo a giflé sa méchanceté, mais Marcheurs de loups est une expérience tellement plus profonde et plus riche que cette description ne l'implique. Ce n'était pas mon intention de choisir trois films avec Loup dans le titre cette année, mais Marcheurs de loups est tout simplement trop beau pour être ignoré.
3. Sainte Françoise
Dans une année pleine de cinéma explicitement féministe, Sainte Françoise se distingue pour être tout aussi plein de joie que de questions sérieuses qui ont besoin de discussion et de normalisation. De l'avortement à la dépression post-partum en passant par la discrimination anti-queer et les luttes pour élever des enfants, c'est un film sur des femmes qui se trouvent et se soutiennent avec humour et un manque total de grâce. C'est un film sur le pouvoir de l'empathie et l'humanité que nous partageons en assumant les fardeaux les uns des autres et en établissant des liens qui durent toute la vie. Kelly O'Sullivan offre une performance de star dans un scénario qu'elle a écrit elle-même, et si sa carrière continue de briller aussi brillamment que Sainte Françoise , nous avons beaucoup à attendre.
2. Da 5 Bloods
Dites ce que vous voulez à propos de Spike Lee, mais l'homme jettera tout dans ses films comme si c'était le dernier film qu'il ferait. Da 5 Bloods est un conte complexe qui utilise les tropes et les pastiches des films sur la guerre du Vietnam pour agir comme un commentaire direct sur l'impérialisme américain, les promesses faites aux Noirs américains de participer à cet impérialisme, l'échec américain à tenir ces promesses et le mal à la psyché de toute une génération incapable de concilier ses sacrifices avec son manque de gains. C'est un véhicule pour certaines des meilleures performances en carrière de Delroy Lindo et de feu Chadwick Boseman, et il résistera à l'épreuve du temps en tant que film exceptionnellement impressionnant dans une filmographie déjà exceptionnelle.
Lisez la critique de Phil Nickinson ici!
1. Je pense à mettre fin aux choses
Je pense mettre fin aux choses est comme un tour de magie où vous regardez chaque mouvement du magicien mais vous ne parvenez toujours pas à comprendre comment le tour a été fait. Les talents d'actrice considérables de Jessie Buckley sont pleinement exposés dans un film où la réalité de sa situation est toujours remise en question et la simplicité d'un voyage dans la ferme de la famille d'un petit ami est une porte d'entrée vers une analyse psychologique beaucoup plus puissante sur le plan émotionnel. Le scénariste-réalisateur Charlie Kaufman est toujours idiosyncrasique, mais cela trouve son auto-réflexion fulgurante et vous laisse réfléchir à sa finale tranquillement puissante pendant des mois après le générique. J'ai dit dans ma critique que c'est l'un des meilleurs de l'année, et le temps n'a fait que réaffirmer sa grandeur pour moi.
